ПОЛО ОКОНЕ И ВЕРА МЛЕЧЕВСКА ПРЕДСТАВЯТ “ИНТЕРПОРТРЕТИ” В ГАЛЕРИЯ “КРАКРА”- статия-анонс на Първолета Маджарска
ЗА ИЗЛОЖБАТА
МОТО
Форум на концептуалното изкуство.
АНОНС
Какво се крие, когато Азът се превърне в изследване? Изложбата “Интерпортрети” представя поредица от пластики и инсталации, които извличат същността на личността, пречупвайки я през призмата на космогонични архетипи.
Завладяващо пътешествие от автопортрета към универсалното. Артистът излиза извън сесбе си. Чрез пластики и инсталации, превръщаме личната история и феноменология в “извлеци”, които придобиват автентичен и обективен смисъл.
Изложбата представя съществени и добре оформени “Интерпортрети-Архетипи”, провокиращи зрителя да се замисли за връзката между индивидуалното и вселенското.
Откриването е на 8 май 2025 г. от 17:30 ч. в галерия “Кракра”, гр. Перник. Пространството може да бъде разглеждано до 7 юни.
ЗА ХУДОЖНИКА И КУРАТОРА
ПОЛО ОКОНЕ
Той е мултижанров артист-концептуалист. Реализирал е множество изложби, инсталации, философски акции, хепънинги и пърформанси. Работил е с редица артисти, танцьори, философи, поети и културни дейци в различни отворени концептуални проекти, един от създателите на „Мета-Аз-Приказка“ заедно със Силвия Борисова и Михаил Димов, като първата глава на Театъра е осъществена в „Червената Къща“ (2018).
Рисува с малсо, прави скулптори с различни нетрадиционни миксирани медии, създава експерименталини сценографични проекти, изнася лекции по философия, изкуство и естетика.
Физик по образование, жонглира с модерното и съвременното в научната и артистичната си дейност.
Реализирал е пърформансите „Белият Дявол“, „Преминаване“, „Финисаж“ (UNDRGROUND GALLERY) , „Черна квадратна ябълка“ (СБХ), „Римлянин“ (Топлоцентрала) и артистичните проекти „Фестивал на формите“, „Ултравиолетова катастрофа“ (СБХ), „Лица и Интеробекти (интерфейси)“ (Arosita), „24 модела на дизайн“ (Контейнер), “Поп Ъп Поло” (Вокс Попули). Участва в Студио за документален театър VOX POPULI и успешната постановка „Паяци“ и „Медена Луна“ със сценографични и артистичнoпърформативни решения.
С Неда Соколовска развиват иновативен вариант на „Ескейп Рум“ в пространството „Контейнер“ в Княжеска Градина. В същото простраство изнасят минималистичен проект „Невъзможни Форми“ с кураторката Диана драганова-Щир .
От 2024 г. става и културен деец в различни читалища. Създава и традиционни проекти като международният фестивал „Бабашара“, фестивала на везбата „Магична Красота“ със Цветана Манова, Юлия Боева и Маргарита георгиева. Заедно с Мария Велкова формират фолклорен ансамбъл „Жива Хорария“.
Своите пластики-обекти той създава от неочаквани материали и ги излага в контексти които преиначава драстично. Движи се между безформието и нищо-обектите в които отсъства същност и всъщото време изкарва наяве тяхната възможност за универсален език, това той нарича достигане на комуникативно състояние на „сива материя“. Неговата най-голяма страст е парадигмата и интерактивността.
Редовно изнася доклади по философия в БАН на различни теми, естетика, логика, концептология. И има публикаци в различни теоритични списания.
ВЕРА МЛЕЧЕВСКА
Родена е през 1979 г. Завършила Национална художествена академия, София и програмата CuratorLab, в университета Констфак в Стокхолм.
От 2014 г. е докторант към БАН.
Тя е съосновател и член на “Изкуство – дела и документи”.
Куратор е на много групови и самостоятелни изложби като: Lifestyles and Still life в Lubomirov / Angus-Hughes, London, 2016; “Модерна архитектурна и нейните следистории” – куратор заедно с Ина Мертенс, 2013; “Всичко, което мога да правя, е изкуството”, Чешкият център, Прага, 2013 г.; “Краят и отвъд”/ Седмица на съвременното изкуство, Пловдив, 2010; Handle with care, “УниКредит Студио”, Милано, 2010;
Публикувала е текстове в различни издания като: списание Phantom Ню Йорк, вестник “Култура”, списание “Алтера”, списание “Лик”, сп. “Фотоарт”, сп. “Артизанин”, вестник “Свят и дипломация”. Работила е като гид на хора за Documenta14 – Атина.
Вера Млечевска създава и хибридни събития, които съчетават кураторски опит с перформативна практика като лекции-пърформанси в – “Културните новини”, “Гавазов и неговото време” съвместно с Димитър Шопов и “Свирепа природа”, както и презентационният формат за художници “15 минути слава” за фондация “Отворени изкуства”. Гост-лектор е в специалност фотография НАТФИЗ.
Избрани проекти
“Модерната архитектура и нейните следистории” (2013) – кураторски проект съвместно с Ина Мертенс. Куратор на “Въведение в съвременното изкуство” – образователна сесия на фондация “Отворени изкуства” за 2013, 2014, 2016 и 2017.
“Тъмната страна на нощта” – кураторски проект съвместно със Светлана Куюмджиева и Десислава Димова за Нощ на музеите и галериите, Пловдив, фондация “Отворени изкуства”.
Избрани публикации
Ретроградни визии в градското пространство, в. “Култура”, 26 февруари 2016
Източници на информация до 80-те години на ХХ век относно модерното изкуство – граници на свободата на изразяване Сб. Изкуствоведски четения, БАН, 2018
Първолета Маджарска
